>

古韵新意紫砂魂,王锡良等七人获陶瓷界大奖

- 编辑:德甲赛程 -

古韵新意紫砂魂,王锡良等七人获陶瓷界大奖

德甲赛程 1

中国工艺美术学会6月22日假浙江宁波市美术馆召开了“2005‘中国工艺美术终身成就奖’颁奖会”,全国180多名工艺美术工作者代表出席会议。江西陶瓷界的王锡良、张松茂大师和各省市共41人获得“中国工艺美术终身成就奖”殊荣。   

瞬间能否变成永恒?一道闪光能否持久而不失去其刺眼的强烈?一次突发事件的真相,能否保留在一张巨型画作的构图之中?可以这么说,在绘画中唯一肯定性的回答,存在于戈雅这幅描绘行刑队的作品中,名为《五月三日》。当一个人走在普拉多博物馆之中,脑子里还满是提香、委拉斯开兹和鲁本斯,迎面遇见这幅画,定然当头一棒。我们突然意识到:即便是最伟大的画家,也要尽心竭力,用上诸多修辞手法,让我们相信他们的绘画主题。比如德拉克洛瓦《希阿岛的屠杀》,这幅画的完成晚于《五月三日》十年,而它也有可能早画了200年。画中人物表现了德拉克洛瓦作为一个人、同时又是一个画家的真挚情感。他们命运悲惨,不过姿势都是摆出来的。而看到格言,我们不会想到画室,甚至也不会想到创作中的画家。我们只能想到这次就事件。

 

    “中国工艺美术终身成就奖”是为表彰长期并连续从事工艺美术研究、设计、制作以及教学达50年以上含专业院校学习时间;年满70周岁以上尚能从事一定的工艺美术研究、创作、传艺等工作;有突出的艺术成就,设计制作的作品独具一格或有专著和重点科研项目成果;在本专业领域有影响力,得到业界或学术界公认,获得过中国工艺美术“百花奖”或其它国家级权威专业奖项的工艺美术工作者从学术的角度给他们以准确评价、确立他们在工艺美术业界或学界地位而设立的最高学术荣誉奖项。他们是耕耘者,倾尽毕生精力在自己所从事的专业里辛勤耕耘了半个多世纪;他们是书写者,以自己的骄人业绩给漫长的中国美术史增添了一个时代的光辉篇章。

这是否在暗示:《五月三日》是某种至高无上的真实记录,记录的事件以牺牲景深为代价,强调出最直接的效果?我很惭愧,自己曾经这么想过。但是这幅杰作以及戈雅其他作品看得越久,我就愈加清楚地认识到,我错了。

德甲赛程,    阳春三月的北京,柳絮飘雪,青枝吐翠。在乒乓球名将庄则栋的寓所里,来自中国紫砂文化之乡——江苏宜兴的高级紫砂工艺美术师陆顺大呈现出他最新的紫砂名壶,令庄则栋和他的家人及朋友们眼前一亮,拍案叫绝。惜墨如金的庄则栋,欣然挥毫,写下了“龙马精神”和“一球不争何以征服天下”两幅墨宝,赠予陆顺大,并将紫砂名壶收藏于书房。

    据了解,41名获奖人员涉及工艺美术理论研究、教学、泥塑、木雕、漆画、陶瓷、刺绣、石雕、刻纸、竹刻、玉雕、染织、景泰蓝、象牙雕刻、首饰设计、戏剧服装、布绒玩具设计等行业,其中:陶瓷界计7人(还有广东王龙才、山东陈贻谟、山西水既生、江苏徐汉棠、浙江夏侯文等5人)获奖。王锡良大师生于1923年,13岁师从叔父王大凡景德镇珠山八友之一学艺,从艺70多年。由于他孜孜不倦,贡献突出,1959年景德镇市政府授予“陶瓷美术家”称号,1979年被原轻工业部授予“中国工艺美术家”称号(1988年改称“中国工艺美术大师”)。张松茂大师生于1934年,12岁随父学艺,从事陶瓷美术研究创作60年。他执著向上,成绩瞩目,1959年景德镇市政府授予“陶瓷美术家”称号,1988年被原轻工业部授予“中国工艺美术大师”称号。两位大师此次带去参加颁奖会展出的作品——花鸟人物画《咏梅》100件瓷瓶和山水画《金秋》瓷板画,以其高超的技艺、独特的风格,得到了行家及各界人士的认同和赞赏。

    陆顺大也将庄则栋馈赠的乒乓球拍视为无价之宝,爱不释手。他非常感谢这位曾经名扬世界的乒坛宿将对自己的鼓励和鞭策,并将庄则栋的叮嘱记在心里,“壶艺人品,相得益彰”。

 德甲赛程 2

《稻草人》

 

这幅画隔壁的房间中,就是他设计的壁毯。那些作品一眼看去,似乎他发挥了自己超凡的技艺,符合了洛可可绘画的要求。野餐、阳伞、露天市场,提埃波罗创作于意大利维罗纳的维尔玛拉纳别墅(Villa Valmarana)的湿壁画中,可以看到这些。但是你看得越仔细,就会发现,18世纪乐观主义的温暖气氛已经毫无疑问变得清冷。你能看出:头部和姿态体现出疯狂的张力、满是怨毒的眼神、或是邪恶的愚蠢。四个女人把一个假人在毯子上抛起来,在弗拉戈纳,这是迷人的场景。而玩偶暧昧的柔弱肢体,还有画面中部女子巫婆般的欢欣,这都已经暗示了戈雅的《奇想集》(Los Caprichos)系列版画。

德甲赛程 3

韩必恒大师收藏陆顺大《紫砂壶》

《奇想集》之《理性的沉睡产生恶魔》

这些壁毯设计体现出戈雅另一个特点:在记忆动作方面,他有难以匹敌的才华。有这么一句话,有人认为是提埃波罗说的,也有人认为来自德拉克洛瓦:如果你不能画出一个从三楼窗户跌落的人,那你永远无法创作伟大的构图;用来说戈雅精准无疑。而这种将其全身之力贯注于一瞬间视觉感受的能力,来自于不幸的事件。1792年,戈雅身患重病,他因此完全失聪,不是像雷诺兹那样难以听清,或者贝多芬那样逐渐遭受脑海中的鸣叫困扰,而是一点都听不见。姿势和面部表情如果没有声音陪伴,会变得反常地生动。这种体验,只要我们关掉电视的声音,就能感受到。戈雅由此终生如是。 马德里太阳广场的人群于他是安静的,他不可能听得到五月三日行刑队的枪声。所有的体验都来自眼睛。

但他并不是高速照相机。他借助记忆作画,想到一个场景时,其关键元素在他的心眼中突如其来,仿佛明暗构成的图案。在他第一幅草图中,这些黑白色块就已经开始讲故事了,而细节还要等很久才能确定。他生病之后,画面中的故事很多时候阴森恐怖,明与暗的对话因之暗含凶险。《奇想集》中有一幅名为《凶夜》(Mala Noche),围巾飘舞的形状就已经让我们惊怖。戈雅自己似乎没有意识到这些阴影在对我们讲述什么,他为《奇想集》某些作品写下的笔记极其乏味,似乎版画不过就是图示了这些文本,而文字丝毫不让人害怕。可是,它们记录了一系列噩梦——那育婴室墙上的阴影幻化为绞刑架上的男人,或是一群小鬼和精灵。

《奇想集》之《凶夜》

1792年的重病,是戈雅生命中的第一次危机。第二次是在1808年,拿破仑的军队占领了马德里。这让戈雅的位置很难堪。过去,他支持革命,没有什么理由能让他称颂自己的皇家主顾,他还是愿意保住自己官方画家的职位,无论是谁主政。所以,他先和侵略者交朋友。但是,他很快就知道了占领军意味着什么。五月二日,西班牙人略有抵抗。太阳广场上发生了一起暴动,在城市上方的山上,有些军官掏出一把枪,打了几发。法军指挥官若阿尚·缪拉命令埃及人组成的骑兵砍杀人群,次日晚间,又成立了一只行刑队,抓到谁就杀死谁。以此开始,引发了一系列野蛮行动,这些兽行印在戈雅的心中,然后记录了下来,到那时为止,成为所有媒介中对于战争最为可怖的记录。

《他们从火焰中逃离》,选自戈雅版画集《战争的灾难》

《埋葬他们,保持安静》,选自戈雅版画集《战争的灾难》

《死亡之床》,选自戈雅版画集《战争的灾难》

法军最后被赶走了。1814年2月,戈雅请求临时政府允许,让自己有机会“用他的画笔,永久记下这些最著名、最英勇的行动,这些光荣的起义,反抗欧洲的暴君”。官方接受了他的提议后,戈雅开始着手五月二号和三号发生的事情,太阳广场上的马穆鲁克阿拉伯奴隶兵,还有次日晚间的行刑队。由此创作的两幅画现存普拉多博物馆。第一幅在艺术上是失败的。也许他无法忘记鲁本斯类似的构图,但不管处于什么原因,画面的效果并不理想;马是呆滞的,人是生硬的。而第二幅,也许是他有史以来创作的最伟大的作品。

本文由网络中心发布,转载请注明来源:古韵新意紫砂魂,王锡良等七人获陶瓷界大奖