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开始专注艺术,对中国画的了解及艺术欣赏

- 编辑:德甲赛程 -

开始专注艺术,对中国画的了解及艺术欣赏

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中国画艺术会给人好的心情
中国画艺术会给人美的享受
中国画艺术会给人带来养颜
中国画艺术会给人带来长寿

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高泉强

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        进入2010年,高泉强55周岁,正在筹办自己人生中第一次个人画展,时间是4月2日到12日,地点在西湖美术馆,计划展出上百幅中国画作品。

  高泉强,男,1955年出生,杭州人。毕业于浙江美术学院(现中国美术学院)。曾任教于中国美院环境艺术系,现为中国书画家研究会浙江委员会副主席、浙江当代中国画研究院研究员。

        通过对中国画艺术的了解,才能对中国画全面认识。但中国画艺术不能用简单的语言叙说。先要谈一谈感觉是什么,找到共同的语言谈论,传统艺术是一块大的蛋糕。充满生命旋律的艺术。自古以来用他们特殊的语言符号,表达艺术生命,特有的艺术生命,表现出特有的旋律。
       中国画画家用自己的学识、素养在宣纸上表达自己的生命,他们真诚地献身艺术,看成毕生最重要的事业,也绝不掩饰绘画的功利,做平淡耕耘。如近代50年的艺术家中有蒲华、黄宾虹、潘天寿、顾坤伯等一代艺术家。对传统绘画艺术的敏感,对传统绘画的爱恋,是对生活的真诚缔造和信念。那就是他们充满生命的旋律线条文化。
    当现代艺术呼啸而来,对传统审美习惯的审视,传统又变得清晰起来。三千多年来中国绘画的发展过程,它是那么超乎寻常的单纯。简单的点、线、面的形成,为绘画最主要的构成元素。人们发现中国文化和西方文化,都具有独特的审美形式,会惊奇发现西方文化中也具备中国文化特点,如凡高、马蒂斯、康定斯基等把线条推倒了绘画本身一部分的位置,线条成为了一种有生命意味的形式。中西绘画对线条本身是抽象的审美视点,有着共性文化。所以中国绘画线条艺术组合,不是单一的语言文化。它独特的表现方式,以及虚实、空凌的处理具有抽象倾向。宋代大家巨然、范宽、马远的山水画就不难发现抽象意味。但给人的感受仍是一种生命的刺激,而不是被绘画形式、苍凉的人格精神掩盖了线条、笔墨的抽象意味。传统绘画发展是心灵和自然结合,尤其清代到近代众多大家对绘画语言的表达。如八大山人、石涛、吴昌硕等,大家对传统书画线条有着独具的韵律和体现。让笔墨具有独立审美价值,可用八字来概括“似曾有法、似俗无尘”的独特绘画境界。
       中国画是绘画语言,是很讲究诗情画意的,绘画是一种符号的表现,是人与自然的结合,是哲学审美观念,像空山鸟语境界,而后者在寻找一种天籁之音。古人讲“以形写神,气韵生动”把绘画的神与韵提升到精神追求。石涛在他的话语中言道:“夫画者,从于心也”,以简明语言传达画者的心声。画者讲究的就是气韵、神、品体现绘画的风格。
中国画讲的是用笔、用墨、用水,如宋有四家,元有四家,到了清山水画中有四家,在用笔墨上将松、秀、润、圆讲究是干、湿、深、淡、轻重、快慢的变化。用笔讲究转折、虚灵、含蓄、从笔墨技巧上,笔墨美本身是中国画最具有生命潜力的象征。笔墨有着它不可替代的艺术性和特有的艺术魅力。古人赋予笔墨骨气、气韵、风神以及宁静、超远、空灵等内涵。
        时代在变化,生活空间在扩展,对艺术欣赏,心灵世界的充实,对大千世界的挖掘和认识,了解过去的历史,才能对今天中国画艺术欣赏打好基础,也就是对艺术、对自然、以及对于艺术一处恒常的理念。正是在于的艺术欣赏特色,对国粹文化具有强大的向心力。黄宾虹先生说:“中华大地无山不美,无水不秀”,绘画艺术,最能突出而丰富的构成因素。对绘画欣赏就是对生活的品值及乐趣。绘画就是人品的体现,修养的了解。此地人品的“品”是什么?品就是思想,是我们对绘画的欣赏品位提高。这里“品”的认识就是对绘画的思想人品修养的了解。所有“品”是没有对错之分,只有高低之别,通过这些了解就能对如今新浙派中国画的发展没有什么疑问了。
        新浙派是人们关注的艺术,是活跃在杭城为中心的浙江画坛上的画家艺术,有三代人的努力为 代表,使得浙派中国画的发展今天。对浙江三代画家的艺术探索耕耘是分不开的。当前有这么多爱家乡的人为浙派绘画事业做贡献,有理由说新浙派艺术发展前景越来越宏大。
        说到这里就得对新浙派画家概念中一文去分析,才能谈到新浙派中国画的欣赏,谈到哲学就得了解人文文化,以黄宾虹、潘天寿、陆俨少、李震坚、方增先、卢坤峰、吴山明、童中寿、刘国辉、何水法、陈向迅、林海钟、何加林、张捷、张伟平等代表,给新浙派诞生非常重要的,从50年代来浙派画派的推陈出新,其成就的展现,给世人带来有目共睹的感觉。
    他们对传统已不再是“文人”画家的那种“怀旧”与“玩”的心态,亦不是笔墨中做“观念”的“实验”与“延伸”,而是将其置于现代语境下来的审视,切入。使传统文化与现代人文有效地整合,融合,在传统元素与现代意味中寻找到最自然的融合方式,将创作具有“原创性、前瞻性和学术性”的中国画新语典。
        如果真正做到了解和欣赏,就好如山无云不灵,山无石不奇,山无树不秀,山无水不语之感。去感受优良的传统艺术,为发展之动力。传统绘画是处理构图透视的多种多样的方法,充分说明了我们祖先的高度智慧,这种透视与构图处理上独特的灵活性和全面性,是中国传统绘画上高度艺术性的风格特征之一。西方绘画的焦点透视,表现方式,中国绘画,不论人物、山水、花鸟等等,均特别注重于表现对象的神情气韵。我们都知道,人们生长在宇宙之间,所生存的环境中一山一水一树一不一序一舍一花一草一虫一鸟,都跟我们有着难解难分的神韵关系。这就是人文精神文化,谈到精神文化,即就是人类精神之营养品。如音乐为养身、美味养口、绘画养目、茗茶养心。绘画的欣赏就是给我精神的食粮,精神之品,为人所共享之乐。
        古人云:“学出用以养心愈疾,君子乐之”书者,抒也。散也抒胸中气散胸中郁,故书家以无疾而寿“人们以书画自娱自乐,不仅可清除胸中块垒,解闷除愁,还可以怯病愈病”,因为书画联系可以集中精神,净化思维,心平气和,放松全身的筋骨,是一种良好的健身运动。如能持久练习,可以减少烦恼,起到养心愈疾作用。可以陶冶性情,静心养气,延年益寿之感。人在联系中挥笔泼墨时,要凝神静虑,端已正容,秉笔思升,临池志逸。对身心健康养颜长帮有益之处。
        新浙派文化艺术发生着巨变,是杭城古韵文化的养育,给绘画艺术增加了营养及内涵,对新浙派的人文了解,艺术品的欣赏。通过对绘画的了解,及特殊符号认识和欣赏,能给你带来对艺术的享受,从而激发对地域文化的热爱和保护,对国粹文化艺术发展做出贡献。
    不管中国画情感多丰富多激烈,想象多么奇妙,如果搞不懂中国画的奥秘,那么一切都是寓言。只有理解和了解中国画的风格、神韵,就能对奇妙的艺术有所突破。

  接下来,老高打算以一年两次画展的频率先在浙江做个人作品全省巡展。省内巡展之后,差不多五年时间过去,他的目标是在上海美术馆和中国美术馆分别做两次个展。上海和北京,分别是个展的顶点,预算他都做好了,差不多每次50万元到100万元,挺贵,但是值。

  自幼学习中国画,摹写宋、元、明、清大家作品,取法龚贤、石涛。1980年开始中国画创作。师从包辰初、姚耕云先生,同时也深受陆俨少艺术思想的影响。多年来一直坚持写生、创作。作品多次在国内多种专业刊物上发表、出版。如《美术报》、《画刊》、《中国花鸟画》、《中国当代书画家精品集》、《艺术家风采》、《画艺》、《中国书画艺术》、《2009年中国画精品集》、2006年出版《高泉强画集》、2008年出版《漫步诗画》、2010年出版《高泉强山水画集》、2012年出版大红袍《中国近现代名家画集高泉强》。其中2007年出版的《乌梁素海的风》并被美国华盛顿国会图书馆收藏。

  过去十年:品牌从无形到有形

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  老高是杭州人,1955年出生,16岁中学毕业就去遥远的内蒙古插队当知青,一去八年,性格中自然带上狂野不羁的因子。回来后,先读中专,然后1983年考入浙江美术学院(现中国美术学院)工艺系。再后来,他任教于中国美院环境艺术系,并担任中国美院艺术品进出口公司艺术部经理、中国美院环境艺术设计研究所副所长等职。

高泉强作品《晨雾》

  上世纪九十年代初,人人都在下海经商,很多公司开出来,都需要企业形象策划。大地广告由此应运而生,老高一直在幕后做隐身老板。一直到2004年,老高脱离中国美院,告别隐身状态,全身心投入公司业务,生意越做越大,四处抛头露面。用他的话说,这叫“不得不走上前台”。也是在这一年,他被评为“中国十大CI设计专家”、“首届中国广告业十大坐标人物”。

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  老高的生意就是替企业解决形象问题,1996年,马云的中国黄页也由大地广告做过形象策划。进入新世纪,大地广告开始转型:由原来简单的企业形象策划和平面设计开始转向企业品牌思想体系建设和品牌服务。这种变化,其实正顺应了很多企业日渐旺盛的发展需求。2000年以后,大地广告和浙江龙盛企业深度合作,帮助龙盛从形象营销转向品牌营销,帮助龙盛树立良好的企业社会形象,清晰企业的责任和价值。2004年,龙盛成功上市,大地广告起了很好的助力作用。

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